学生的“心理安全”和“心理自由”早已被越来越多的教育工作者所重视，以至被称作“创新力形成的两个最重要的条件”。所以有学者指出：要把保障学生的“心理自由”和“心理安全”作为营造创新教育环境和氛围的核心。对于课堂教学来说，所谓自由，就是尽量减少对儿童的行为和思维的无谓限制，给其自由表现的机会。所谓安全，就是不对儿童的独特想法进行批评或挑剔，使其敢于表达自己的见解，获得创造的安全感。的确，学生中有在无任何心理负担、思维完全开放的条件下，才能积极主动地参与，才能大胆地提出问题。那么，在音乐课上要丰收使学生保持浓厚的爱好和丰富的想象力，教师就必须创设一定的情境，把学生的学习变得自由、开放。学生在宽松的环境里，怀着愉悦的心情，才能最大限度地发挥其创造潜能。

对于创造宽松的学习气氛，营造师生平等交流的课堂教学空间，笔者有一些粗浅的体会：

一、利用“坐向效应”，消除学生畏缩感

心理学研究表明，人也人同向而坐时，会有一种平和亲近之感，但假如人与人相对而坐，就会产生一种自然的压迫感受、

不自然感受。即使不是有意注视对方，也自然有一种直刺对方心理的攻击性。心理学家将这种心理效应称作“坐向效应”。

利用“坐向效应”使教师转换角色，能在音乐课上收到较好的效果。如在感受乐曲的速度、力度时，由于没有一个完全的标准，学生觉得说不准，于是索性不敢回答。我便跟他们说：“这些问题假如让张教师往返答，也说不上一个肯定的答案，那么这样的问题是不是就回答不了了？其实我们只要说出听后的直接感受就可以了。”正是由于我跟他们“同向而坐”，站在学生的角度提问，学生觉得彼此之间是那么亲近，于是大多敢说了：“中速”、“中速偏快”……他们都说出了自己的真实感受，而且“百变”不离其中。

二、赞成学生的“不标准”答案，发展学生的思维

“音乐不寻求统一答案”。尤其对于小学生，他们可以把白纸上的一个黑点看成小石子、小虫子、小蝌蚪等，这些都是想象的萌芽，大人都不得不叹服他们的自由思维。因此，在感受音乐时，我从不轻易否定学生的想法，把答案“引”到我的轨道上来，而是多以“还有补充吗？”“有没有更好的？”“思路再开阔一些！”等方式启发学生更丰富的联想。即使要板书资料中的所谓“标准答案”，我也不忘加上一句：“这只是很多答案中较为合理的一种”。比如欣赏小提琴独奏《苗岭的早晨》，学生在闭目聆听乐曲的第一部分之后，我让他们说说头脑中出现了怎样的画面时，课堂上出现了“百花齐放”的场面：他们有的说“清幽的树林里射进了第一缕霞光，小鸟在霞光里鸣唱”有的说“小动物在晨曦中醒来，他们看到一切都那么清新，伸伸懒腰，小跑几步，心情愉快极了”；有的说“我仿佛听到了姑娘们的清脆的笑声，看到了他们阳光般的笑脸”……这样的情景，显然已经没有我“标准答案”的容身之处了。我兴奋地对他们说：“美妙的音乐可以带给我们丰富多彩的想象。“这正所谓--课堂教学不结束真理”。

甚至在音乐课中，我不反对学生表示不喜欢某首歌曲，或认为某首乐曲“不好听”的想法。确实，教材中有些乐曲由于教学的需要，过于追求知识性、民族性或某种“教育意义”而不能投学生所“好”。碰到这样的情况，我头一件事情就是请他们陈述理由（事实上这个过程既让学生从某种角度评价了音乐，又说出了真实的感受，可以让我“对症下药”），然后通过欣赏、讨论、挖掘，发现乐曲的美感和欣赏价值，达到喜爱的目的。

我想，音乐是情感的艺术，音乐教育应着重培养、提高人的音乐感受力，而人的感受应该是自由的。因此，不该规范的地方不予以规范，无限放宽学生的思维空间，让学生自由畅想，这正是学生“心理自由”的需要。