40年代，当上海在进行越剧改革的时候，在浙江四明山抗日根据地，也进行了一场对传统越剧革新的尝试。这场革新，是在中国******的直接领导下进行的。

　　四明山根据地对越剧的革新，有个鲜明特点：从一开始思想指导就相当明确，就是要把老百姓喜闻乐见的“的笃戏”改造成为中心政治任务--抗日战争服务的文化武器。新编写的剧目，绝大部分是反映当地人民斗争生活的现代戏。此外，还演出过历史题材的《风波亭》，以及将有些传统剧目改成现代内容，如将《双看相》改成一个伪军与一个******士兵相互看相、互相挖苦；《过关》改成揭露******滥设关卡、鱼肉百姓的内容等等。

　　越剧在上世纪四十年代的改革中，取得突飞猛进的发展，但越剧的真正进入繁荣兴旺的黄金时代，是在解放之后。新中国成立以来，中国******和人民政府非常关心、重视越剧。在“百花齐放，推陈出新”的方针指引下，50年代前期，通过以“三改”即改人、改制、改戏为中心的戏曲改革，越剧开始了适应新时代的变革。改人，是指通过学习帮助艺人提高政治觉悟和文化业务水平。改制，指的是改革建国前旧的戏曲班社中不合理的旧制度，其中最为重要的是改革运营机制和管理体制。1950年4月，上海成立了第一个国营剧团--华东越剧实验剧团，后组建为上海越剧院。1950年2月浙江成立了浙江越剧团。它们荟萃了越剧界一大批有较高艺术素养的剧作家、导演、演员、作曲、舞美设计等专门人才，在艺术革新和创新方面发挥了艺术示范作用。此外，一大批集体所有制的剧团如上海的以尹桂芳为首的"芳华"、以竺水招为首的"云华"、以戚雅仙、毕春芳为首的"合作"、以张云霞为首的"少壮"等，也很活跃，在出人出戏方面取得不少成果。

　　"改人"、"改制"，最终的落实点是"改戏"。所谓"改戏"，指的是清除戏曲剧本和戏曲舞台上的不良因素，对传统剧目要存其精华、去其糟粕，同时又积极改编创作具有进步意义和时代精神的新剧目，推进艺术上的创新、提高。50年代到60年代前期，越剧界处在创造力旺盛的时期，他们调动优秀艺术人才，集中力量反复加工，创作了一批在国内外有重大影响的艺术精品，在剧本文学、表演、音乐唱腔、舞台美术等各方面都达到新的艺术高度，从整体上提升了越剧的水准。如《情探》、《李娃传》、《追鱼》、《春香传》、《碧玉簪》、《孔雀东南飞》、《何文秀》、《屈原》、《血手印》、《李翠英》、《胭脂》、《打金枝》、《梁山伯与祝英台》、《祥林嫂》、《西厢记》、《红楼梦》等。

　　在现代戏创作方面，浙江的成绩尤为突出，如《五姑娘》、《斗诗亭》、《山花烂漫》及现代小戏《抢伞》、《风雪摆渡》都在艺术上很有特色，受到观众欢迎。在这些优秀剧目中，南京的《柳毅传书》、天津的《云中落绣鞋》、武汉的《毛子佩闯宫》，浙江的《斗诗亭》，上海的《梁山伯与祝英台》、《情探》、《追鱼》、《碧玉簪》、《红楼梦》、《王老虎抢亲》等等被搬上银幕，扩大了越剧的影响。

　　其中1953年拍摄的《梁山伯与祝英台》是新中国第一部大型彩色影片，1954年周恩来总理把它带到日内瓦会议上招待外宾，受到包括卓别林在内的各国人士的赞扬，为祖国赢得了荣誉；不久还在卡洛维法利国际电影节上获音乐片奖，这是新中国电影首次在国际上获奖。与香港合拍的影片《红楼梦》也引起空前轰动，连看几次乃至几十次的观众不乏其人。影片《梁祝》和《红楼梦》的观众都数以亿人次，许多海内外观众就是通过它们认识了越剧、爱上了越剧。有的地方甚至看了影片《梁祝》后自发地创办了越剧团。这时期，越剧进入黄金时代，出现空前的繁荣景象。